jueves, 19 de julio de 2012

BLOG FOTOS




Ps nada, que ya he hecho el blog de fotos. Ahora sí que no vuelvo. XD
Bye.


lunes, 16 de julio de 2012

ADIÓS


Después de estas semanas de intenso cine asiático y tener que hacer galerias diarias de fotogramas, he terminado harto y cierro el blog de por vida. Sí, David, me has causado mucho trabajo y estoy harto del cine. Además has terminado con mis reservas de espacio y ya no tengo pa donde coger. jajajja. Que es broma. Después de estar maravillosas semanas de fotogramas y cine asiático que han sido todo un desafio, me dieron ganas de ordenar un poco el tema cine. Lo de el espacio es cierto, aunque por supuesto no es culpa de David, si no de intensos cinco años de galerias y galerias fotograficas. He tenido que eliminar algun que otro blog que tenía por ahí, pero ya si que no voy a eliminar más. Lo otro era prescindible y no voy a sacrificar material, aparte de que ya son cinco años y hay que dedicarse a nuevas cosas, que hace ilu. Bueno, pues la noticia es que me cambio de residencia permanentemente, con un nuevo formato y exclusivamente de cine, pero en el fondo lo de siempre: comentar una peli recien vista, aunque esta vez, para hacerlo todo simetrico, iran acompañadas como maximo de cuatro fotogramas y un par de lineas ya sean tipo sinopsis guía, o breve impresión. Igual abro otro blog para dedicarlo a fotos. Seguramente lo haga. Pero de momento os invito a mi nueva residencia y declaro Sónicos oficialmente cerrado. Será mi pequeño gran bebe forever y durará eternamente en la inmesidad de la blogoesfera. Sin más preambulos os doy la bienvenida a mi nueva casa SLACKER. Adios.

viernes, 13 de julio de 2012

PLOY


Hoy en el Festival pirata de cine asiático seguimos con la restropectiva de Pen-ek Ratanaruang. Turno para Ploy, Invisible Waves y Nymph. He visto la primera, la segunda lleva días en el 95% descargando y ahí se ha quedao, y lo que más me jode es que la tenía en un cd y no lo encuentro. También tengo Nymph, pero me ha sido imposble encontrar unos subtitulos que vayan al tiempo, y ayer ya era muy tarde para buscar soluciones rapidas. He visto 5 minutos y me ha fascinado total. Muy Lisandro Alonso. Vayamos pues con la peli en cuestión.

Aunque en conjunto Ploy no termine de satisfacer ni de estar a  la altura de su sugerente y misteriosa primera hora, queda por lo menos esa sensación extraña con la que juega Ratanaruang en ese cuarto de hotel, donde una pareja termina de sacar todos sus problemas, debido a esa pequeña Ploy que entra en escena como un fantasma moviendose como y por donde quiere sin que puedan hacer nada al respecto. Los "sueños" y demás que aparecen en la peli resultan super atractivos pero queda esa sensación de insatisfacción por lo abstracto del relato. Aun así me parece una peli muy cautivadora.



























jueves, 12 de julio de 2012

LAST LIFE IN THE UNIVERSE



Hoy en el Festival pirata de cine asiático la retrospectiva del director tailandés Pen-ek Ratanaruang. Un director muy importante en el cine asiático contemporáneo con propuestas muy interesantes y personales en las que predominan los espacios fantasmagóricos, limbos urbanos por donde sus personajes deambulan sin saber muy bien si se encuentran en un sueño e incluso si ellos mismos son reales. Empezamos el ciclo con la segunda y cuarta película del director, 6ixtynin9 y Last Life in the Universe, respectivamente. Tengo la primera, me la baje de un sitio raro y no encuentro subtítulos que casen (aparte de que el audio está descuadrado) así que hoy sólo hablaré de LastLife in the Universe. Recuerda que si has visto alguna de las dos, puedes dejar tu opinión en el Lost Highway Blog.



¿Estás triste?
Todo el mundo está triste.


Last Life in the Universe es una película que habla básicamente sobre la soledad. Los personajes cuando se conocen se encuentran en una situación parecida y acaban compartiendo ese espacio fantasmagórico, que se va mezclando con elementos surrealistas y que sirve como espejo del espíritu y vida de éstos: caótico, desordenado, sucio y extraño. La lógica no predomina en este film. Se construye con sensaciones, por lo cual supongo que la fuerza está en la empatia que prestes (ya sea por experiencias personales o no) a Kenji, Nid y Noi, embriagarte con la desconcertante pasividad de su entorno, y dejarte seducir por esta inexplicable obra de arte, que rompe el artefacto narrativo habitual para que tu propio espíritu reconstruya los recovecos de esta maravilla  audiovisual, tan distante por lo surreal como cercana por la humanidad de sus protagonistas.







Nota, obviamente un 5




































COLLAGES DE CHRISTOPHER DOYLE